GIUSEPPE PIERMATTEO

Un univers onirique

Piermatteo offre à travers ses œuvres un voyage visuel où réalité et imaginaire s’entrelacent. Ses toiles, empreintes de lumière et de couleurs éclatantes, transportent le spectateur dans des ambiances contrastées, tantôt apaisantes, tantôt intenses. La géométrie joue un rôle central dans ses compositions, lui permettant de structurer ses œuvres tout en laissant place à une vision onirique. Cet équilibre subtil entre rigueur et rêverie donne naissance à un univers harmonieux et attachant.

Techniques et recherches artistiques

L’artiste privilégie l’huile sur toile, pour ses propriétés de texture et de profondeur, mais utilise également l’acrylique pour son dynamisme et sa luminosité. Ses mosaïques de couleurs vives, souvent intégrées à des structures géométriques, reflètent son attrait pour le cubisme et l’abstraction. Ses œuvres reflètent une énergie et une chaleur méditerranéenne qui célèbrent son lien profond avec ses racines italiennes.

Inspiré par des maîtres tels que Marc Chagall et Pablo Picasso, Piermatteo ré-interprète ces influences tout en développant une identité artistique profondément personnelle. La musique joue également un rôle majeur dans son processus créatif. Saxophoniste, il intègre des symboles musicaux dans ses toiles, peuplées de clowns, de musiciens et de personnages joyeux incarnant une célébration de la vie.

Des thèmes variés au service de l’émotion

Les sujets abordés par Permattéo : paysages, natures mortes et portraits, témoignent de sa profonde sensibilité artistique. Ces tableaux, loin d’être de simples représentations, traduisent une vision du monde empreinte d’humanité. L’artiste s’efforce de capturer des instants de beauté et de vérité, offrant au spectateur une expérience immersive et émotionnelle.

Piermatteo est référencé dans les guides de cotation Drouot et Artprice